Voici à l'usage des débutants ou des
amateurs qui veulent se lancer dans la création
théâtrale, une recette très facile qui leur
permettra de créer leur propre spectacle.
Pour cela, prenez quelques ingrédients de base :
Alors, tout d'abord, prenez un auteur. Prenez le bien frais, pas trop
verbeux, et de préférence imaginatif. Donnez lui
à manger. Un bon auteur est un auteur bien nourri. Alors, pour
l'alimenter, soit vous prenez des thèmes d'actualité :
politiciens véreux (pléonasme), pots de vins (vous
n'aurez que l'embarras du choix), le PACS, la fécondation in
vitro... ou alors des thèmes maintes fois exploités,
mais qui fonctionnent toujours bien si on sait en utiliser profit :
mari cocu ou vice versa, ou les 2 à la fois, ou bien des
thèmes classiques sur la jalousie, le pouvoir, les choix
cornéliens (ça, ça marche bien) : par exemple :
je suis un militant écologiste et ma fiancée est la
fille du PDG de Total (alors ça, c'est vachement
Cornélien). D'ailleurs, c'est un sujet qui devrait faire
marrer (noir).
Si vous trouvez un très bon auteur, il pourra faire une
combinaison de tous ces thèmes : une militante lesbienne
écologiste (fille du ministre communiste des transports)
envisage de signer un PACS avec la fille du PDG de Total (tendance
RPR voir pire !) et songent, de concert, à une
fécondation in vitro. Reste à trouver un donneur. Elles
songent à un enfant (noir), par solidarité avec les
victimes de ladite marée (noire). Mais, laquelle des deux
portera l'enfant ? Choix cornélien. Sachant que le PDG de
Total trompe sa femme avec la magnifique jument (noire) du ministre
des transports, voyez quel profit un auteur peut tirer de cette
situation, certes peu banale.
Quoique...
Donc, maintenant, vous avez choisi votre auteur. Très bien. La
pièce est écrite. Formidable. Vous avez presque fini.
Il ne vous reste plus qu'à trouver un metteur en scène.
Donc, vous pouvez recommencer votre marché. Alors, un metteur
en scène, c'est extrêmement simple et facile à
trouver. Il ne nécessite que quelques qualités de base.
Il faut qu'il soit autoritaire et qu'il sache se faire obéir
(toutefois, un excès d'autorité nuit (noire) ). Alors,
autoritaire, mais pas trop. Il faut qu'il soit imaginatif,
crédible, à l'écoute des acteurs (mais pas trop
quand même sinon c'est le bordel). Il faut qu'il soit patient
et exigeant, qu'il prenne en compte les états âme des
acteurs, des retards, des textes non appris, des problèmes
personnels. Mais, il ne faut pas qu'il accepte tout non plus. Qu'il
soit celui qui donne la direction mais sans ternir la
créativité des comédiens. Qu'il soit, aimable,
patient, ferme, qu'il ait les nerfs solides. Qu'il soit l'animateur,
le créateur, celui qui va donner la vie à un texte.
C'est un accoucheur, une sage-femme (ou homme). Alors, vous avez
trouvé celui qui a donné la vie à ce nouveau
texte ?
Le plus dur est fait. Il ne reste plus qu'à choisir celles et
ceux qui vont jouer dans la pièce, à faire le
casting.
Le choix des comédiens est pratiquement la dernière
étape de la création. Le plus dur est derrière
vous. Si vous êtes un homme et si votre pièce
nécessite quelques jolies femmes, le casting n'en sera que
plus agréable. De même, si vous êtes une femme,
allez chercher du coté des Chipendels ou autres gigolos.
Les actrices et acteurs que vous choisirez devront répondre
aux quelques qualités suivantes : ponctualité, suivi
des directives du metteur en scène, bien entendu, ils ne
feront aucun caprice et connaîtront tous leur texte avant de
venir répéter. Elles et ils seront humbles,
obéissants mais force de proposition quand même,
toujours souriants, ils prendront le même enthousiasme à
répéter 20 fois la même scène. En aucun
cas, il ne douteront de la qualité du metteur en scène
et ils accepteront tous les écarts de celui-ci, même si
le dit metteur en scène se met dans une colère
(noire).
Voilà, tout est dit, tout est fait. Votre pièce ou
votre spectacle est fait. Mais certains esprits malfaisant et
chipoteurs diront qu'une pièce de théâtre sans
théâtre n'est pas une pièce. Dans un souci de
mansuétude et afin de calmer les esprits, admettons qu'ils
n'ont pas tout-à-fait tort. En effet, le fait de jouer la
pièce n'est pas aussi anecdotique que l'on pourrait imaginer
et sans penser à mal, trouver un espace pour jouer serait
susceptible de faciliter les choses, en tout cas de satisfaire les
légitimes aspirations de l'auteur, du metteur en scène
et des comédiens.
Il vous faut donc maintenant trouver un endroit pour présenter
votre création. Ce n'est plus qu'une formalité. Il y a
certainement une centaine de théâtre ou de salles de
spectacles qui attendent impatiemment votre arrivée et qui
vont vous ouvrir leurs portes.
Ce n'est pas compliqué, ils vous attendaient. Maintenant, vous
êtes là, il n'y a plus qu'à concrétiser.
Je passe sur quelques directeurs de théâtre
méfiants et soupçonneux qui vous demanderont si vous
avez des références, si vous avez déjà
présenté d'autres pièces ou spectacles, ou bien
vous trouverez d'autres directeurs mesquins ou mercantiles qui vous
demanderont si vous avez des sponsors, un budget et si vous vous
êtes occupés des affiches, des relations presse, etc.
Ne vous laissez pas arrêter par quelques prétextes
futiles et fallacieux de ces quelques êtres aigris et jaloux de
votre talent et qui ne vous arrivent pas à la cheville.
Persévérez et continuez votre chemin, et vous verrez
bien qu'une MJC ou une salle des fêtes de banlieue vous ouvrira
grand les portes. D'ailleurs, il y a toujours quelques dates de
libres dans une programmation. Prenez le 29 février par
exemple. Je serais curieux de connaître les programmations des
théâtres ces 2 ou 3 dernières années les
29 février. Vous voyez bien qu'il ne faut pas se
décourager.
Alors, la tête haute, vous pourrez enfin présenter votre
œuvre. Enfin, juste après le réglage de 2 ou 3
détails finaux : le son ,la lumière, la régie,
les costumes, j'en passe et des meilleures.
Mais, vous êtes presque arrivés. Encore un petit effort,
on y est. Le spectacle est réglé, vous avez
trouvé un théâtre ou une salle, le texte est
magnifique, la mise en scène au cordeau, les comédiens
sont au top, la sono est bien réglée,
l'éclairage est bon.
Bravo ! Il ne vous reste plus qu'à remplir la salle. Vous
pensiez que votre talent (le mot est faible, je devrais plutôt
dire votre génie), allait remplir la salle. Mais, qui
connaît et reconnaît votre talent ?
Alors, là, je me permets une suggestion : sachant qu'un acteur
a de la famille et des amis, et sachant que certains de ceux ci
poussent la générosité, voire
l'abnégation à sacrifier une de leur soirée ou
après midi (alors que le programme TV est
particulièrement passionnant ce jour là), à, par
solidarité, venir applaudir avec une conviction non feinte
(enfin presque) leur fils, conjoint, parent ou ami, n'hésitez
pas à monter des spectacles avec un maximum de
comédiens. Sachant que le nombre de spectateurs est
directement proportionnel au nombre de personnages présents
sur scène, n'hésitez pas à monter des projets
ambitieux en terme de casting. Même, si le metteur en
scène doit s'arracher les cheveux.
Alors ? Vous avez rempli la salle ? Formidable ! Vous voyez bien,
c'était facile.
Enfin, facile... Qui a dit que c'était facile ?
En tout cas, bon courage, et que ce texte ne vous donne pas des
idées... noires.
Amicalement,
Jean-Luc